如果要在今年戛納電影節的眾多電影中找出一個最突出的共同主題的話，我認為應該是“做人的尊嚴”這個議題 。至少有四部影片以不同的方式，深入探討了這個問題。
奧地利導演邁克爾-哈內克 的“愛”是關于一對年屆80歲夫婦面對衰老病痛的孤獨無援。在妻子病倒，無法行動，神智不清后，丈夫不忍心看到 她失去最后一分做人的尊嚴，而自己又不能尊嚴地面對和處理這件事時，選擇了死亡的解脫。
韓國導演林常樹的“金錢的滋味” 描敘了一個娶了豪門千金的男人，大半生忍氣吞聲生活在妻子家族財富的淫威下，完全喪失了自尊心。當他想走出這個牢籠，和相愛的菲律賓女傭開始一段有尊嚴的生活時，卻又再一次被妻子阻擋了。在女傭被謀殺后，他意識到恢復自己尊嚴的唯一辦法是結束自己的生命。
白俄羅斯導演 謝爾蓋-洛茲尼薩(Sergei Loznitsa )的影片“大霧中”的情節發生在1942年的蘇聯，在一個被德軍占領的村莊里，游擊隊策劃的一次行動失敗了，主角蘇申亞和4個游擊隊員，一起被捕；在其他人都被吊死后，他卻獲得釋放，人們都認為是他把同伴出賣了。兩名游擊隊員找上門來，替同伴報仇，主角被帶到森林里執行死刑。這時他們受到德軍的伏擊，和他 在同一村里長大的那名游擊隊員受了重傷。蘇申亞沒有趁機逃亡，自愿把傷者送回根據地。在路上的一次對話中，他說他寧愿像他的同伴那樣被吊死，至少他們光榮地死去，家人會受到照顧。他卻蒙上了不白之冤，失去了尊嚴，連累家人再也抬不起頭來。影片結尾時，他們又受到伏擊，兩名游擊隊員都死了，只剩下他一個人。他能作出什么選擇呢？ 在白茫茫的大霧中 ，又傳來一聲槍聲。
丹麥導演 托馬斯-溫特伯格(Thomas Vinterberg)的“狩獵”是一個發生在當前社會的故事。40歲的盧卡斯 剛從離婚的悲傷中走出來，在一個幼稚園里找到了一份工作。正當他的 生活開始重上軌道時，卻由于一個小女孩的一句話，被幼稚園女校長懷疑他有性侵犯的嫌疑而被停職。謠言迅速傳播，鎮上的所有人都以敵視的眼光看他，連他到超市買東西也被驅逐并被毆打，令他最痛心的是他新交的女朋友也不信任他，他的最好的朋友也是小女孩 的爸爸成了他最大的敵人。蒙上不白之冤的他在孤獨無助的情況下，不免自暴自棄，完全失去自尊心， 直到有一天他的兒子找上門來，才開始從新振作起來。終于警察的調查證明了他的清白，但鎮上的人對他敵意卻沒有立即消失，直到圣誕夜，他帶著尊嚴，在眾目睽睽之下走進教堂。電影的最后一個場景極富象征意義；在一次狩獵野鹿時，槍聲一響，他應聲倒地， 但隨即又站了起來。
一個人最孤獨的時候是什么時候？是當你明知自己沒有做對不起良心的事，卻受到了社會的指責，蒙上羞恥，無從表白，最后 連自己的家人和最好的朋友也對你失去信心時。在這種情況下， 必須有一個很強的意志才能生存下去。
后面這兩部電影不禁令我想起了在文革時期發生的許多種自殺事件，尤其是作家老舍之死，死亡是恢復尊嚴的一個辦法。
在目前這個傳統價值流失，人們變得麻木不仁，唯利是圖的世界里，個人的尊嚴成為了道德的基線。只有在大多數人堅持尊重別人和自己做人的尊嚴，不喪失良心，為非作歹時，才能建立一個和諧社會。正義不單需要得到一個真正的法治社會的維護，也應該是來自個人內心的追求。（新浪）